Tag: MaritOtto

Geplaatst op

The Numbers That Shows

Collage;  nummers, streepjescode en etiket op overblijfsel van vlaggenstof.

scroll down for English

The Numbers That Shows toont willekeurige getallen. Deze getallen zeggen iets binnen een bepaalde context. Daarbuiten zijn het gewoon getallen. In onze wereld van grafieken, koopkrachtplaatjes, verkiezingspolls, statistieken, rapportcijfers, rentepercentages, beursnoteringen enzovoort,  koppelen we allerlei -emoties- of rationele keuzes en handelingen- aan cijfers. Maar cijfers kunnen hardvochtig zijn als het gaat om de notatie van slachtoffers (mens-dier) van rampen, oorlogen, stalbranden en verdwijnende biodiversiteit. Of cijfers over hongerlijdende, niet naar schoolgaanden en de onderdrukten. Maar daarentegen kunnen cijfers ook suggereren dat alles op rolletjes loopt of verhullen hoe echt het eigenlijk gaat. Wie zijn wij? Zijn wij slechts een nummer, a number that shows?

the- numbers-that-shows-2019-verbal-no-13-marit-otto
The Numbers That Shows 2019 verbal no.13. plastic getallen, etiket,streepjescode en acrylverf op vlaggenstof.

(Eng) The Number That Shows

Verbal nr. 13 – numbers, stripe code, labelt on flag fabric.

The Numbers That Shows shows random picked numbers. These numbers mean The Numbers That Show shows some random picked numbers. These numbers mean something within a certain context. Besides the context they are just numbers. In our world of diagrams, exit polls, statistics, term results, interest, index, quotations and so on, we connect emotion or rational choice and action to these figures. But figures can be stone-cold if it concerns notation of victims (human and animal) of disaster, wars, stable fires, disappearing biodiversity or figures about starvation, non educated or repressed. On the other hand it can also suggest that everything is just hunky dory! Who are we? Are we merely a number of the many, a number that shows?

zie alle verbals/ see all verbals

Geplaatst op

Plastic People

(scroll down for English) Plastic People maakt onderdeel uit van de serie Verbals.

plastic-people-2019-verbal-no.9-tekst- plakletters-op-plastic-zak
Plastic People. verbal no.9. Plastic zak -icoontjes en plakletters 30/30 cm 2019

Plastic staat voor gemak en hygiëne. Het is een geniale uitvinding van Alexander Parkes 1841 (Parkesine > naar zich zelf vernoemd ). Inmiddels verdrinken we er in. Plastic People verwijst naar het plastic in of aan ons. Wat ooit als kinderspeelgoed en plastic gimmick begon; Barbie en Ken groeide in de 21e eeuw uit tot een tikje ordinair maar toch gewild schoonheidsideaal. Wie had dat ooit gedacht. Dat brengt me bij de volgende vraag; ‘worden we uiteindelijk zelf plastic in een plastic wereld?

United-States-Of-Mind - Acryl op canvas - Marit Otto- Kunst
United State Of Mind uit de serie United state of mind. Acryl op MDF, 1.00b/1.80h

Plastic People

( English) Plastic People is part of the series Verbals.

Plastic stands for convienience and hygiene. A genius invention by Alexander Parkes 1841 (Parkesine > named after him ). Today, we drown in it.

Plastic People, (also a title of a track and album by Kraak & Smaak) is addressing to the plastic in and on us. What started out as toys and plastic gimmick; Barbie en Ken (see also painting ‘United States Of Mind’ 1999) developed into a tad vulgar but yet wanted beauty icon. Who would have guessed? Do we become plastic in a plastic world?.

Geplaatst op

What’s Going On (serie Helden- 02) 1/1

whats-going-on-marvin-gaye- helden-autonoom-marit-otto
Whats Going On Digital art print -02 uit de serie Helden. Limited gesigneerd 1/1

Nummer 2 uit de serie Helden. Deze serie behelst gemanipuleerde foto’s van mijn persoonlijke helden. Nummer 01 was Fame– (David Bowie), nr 02 is getiteld What’s Going On’ featuring Marvin Gaye.

Deze reeks is een homage aan hen die mij geïnspireerd, gemotiveerd en geraakt hebben en daardoor een waardevolle bijdrage aan mijn ‘zijn’ hebben gedaan. Ik geloof dat we helden nodig hebben om het beste in ons zelf naar voren te halen. Wat een echte held is kan per persoon verschillen. Mijn helden zijn voor mij creatieve wonderkinderen, sterren die zo hard stralen dat ze nog decennia lang na smeulen en vonken. Zo ook mijn muzikale held 02- Marvin Gaye, as fas as I am concerned, the undisputed king of soul.

Soul, hardcore soul! Ik was een jaar of 12/13 denk ik toen ik het nummer Sexual Healing voorbij zag komen bij het pop programma Count Down. Dit nummer was de aanleiding om een van mijn eerste albums te kopen (na Lets Dance en Heroes van David Bowie en Thriller van Michael Jackson) , Midnight Love. Ik heb het grijs gedraaid, zo grijs dat ik elk nootje en stembuiginkje in zijn stem nog precies weet. Ik zing het album van voor naar achter mee. Wel een gekke combinatie, Bowie, Michael Jackson, Marvin Gaye maar ja ik was 13, dus wat wil je. Daarnaast leek alles heel vloeibaar, Bowie die met Jazz en soul experimenteert, Jackson die rock invloeden in zijn muziek gebruikte en Marvin Gaye die de disco exploreerde. Wat ze gemeen hadden was natuurlijk een soort onwereldse grootsheid in hun hele doen en laten. Larger than life.

Terug naar Marvin; Na Midnight Love werd ik gretig naar meer, helaas is er na Midnight Love nooit meer een album gemaakt want niet lang daarna (1984) werd hij doodgeschoten door zijn eigen vader. Dus de enige manier voor meer Marvin, was terug in de tijd. Ik ontdekte de albums, I Want You, Lets get It On en What’s Going On en was meteen fan voor het leven. Ik had al vaker soul geluisterd en het altijd lekkere muziek gevonden maar dit was anders, dieper, rauwer, echter, sexier, tragischer, gevoeliger en apocalyptisher. Zijn stem roert mijn diepste bewustzijn, mijn ziel -soul- . Ik voel wat hij zingt en wil wonen in zijn stem. Soul is een muziekgenre met een essentie, muziek met of uit het hart. Maar wat ik mee heb genomen van Marvin Gaye in mijn verdere adolescente/volwassen leven is dat soul, een waarachtige bezieling kan zijn. Niet iets wat je doet maar meer iets wat je bent. Je wordt als het ware pure liefde. Ik zal nooit helemaal 100% in die staat geraken maar het is een levenslang streven. Rijkdom is een mentale staat, liefde is de staat van de ziel. Geld, macht en status heeft hier niets mee van doen. Hooguit iets wat per ongeluk bereikt wordt.

*What’s Going On is een geëngageerd album. 1971 Dit eerste album dat door Marvin Gaye zelf geproduceerd werd, bestaat uit negen nummers die vrijwel allemaal in elkaar overlopen. Het verhaal in de songteksten wordt verteld vanuit het oogpunt van een veteraan die terugkomt uit de Vietnamoorlog. Hij kijkt kritisch naar de Verenigde Staten, het land waarvoor hij vocht en waar hij niets anders ziet dan onrechtvaardigheid, leed en haat*. In het nummer Mercy Mercy Me bezingt hij de door de mens vervuilde wereld, een songtekst die intens oprecht klinkt en door merg en been gaat en vandaag nog actueel is. Het hele album is prachtig, een meesterwerk.

Niet alleen is dit een hommage aan Marvin Gaye en soul muziek maar ook een pleidooi voor meer soul in de 21 eeuw. En ik durf bijna de stelling aan dat je een betere, zachtere en warmere versie van jezelf wordt door naar de muziek van Marvin Gaye te luisteren. Troost voor de ziel. Havent done it yet, try it?

*- bron Wikipedia

Mijn hommage ‘What’s Going On’ is een gesigneerde print, oplage 1/1 op canvas 120/80cm

Fame-Heroes-Helden-artprint-maritotto-2019
Fame (01 van de serie Helden) 2019. Digital art-print on canvas 80/120 cm

( English) What’s Going On (serie Helden- 02) 1/1

Number 2 from the series Helden/Heroes. This serie contains manipulated photographs of my personal heroes. Number one was David Bowie, nr 2 is titled What’s Going On, featuring Marvin Gaye.

This series is a hommage to them that inspired, motivated and touched me and by doing so made a valuable contribution to my ‘being’. I believe strongly we need heroes to get the best out of our selves. My heroes, in my opinion, are creative prodigies stars that shine so bright that they are still burning and glowing decennia ever after. That certainly applies for my hero 02- Marvin Gaye, as far as I am concerned, the undisputed king of soul.

Soul, hardcore soul! I must have been 12/13 years old when I heard the song Sexual healing for the fist time. This song, was the reason for buying his album Midnight Love. I listened it over and over again until I knew every tone, every tune and vocal inflections.

Maybe a strange combination, Bowie, Jackson and Gaye, but I was only 13 years old, so… Besides everything seemed fluid back than, Bowie experimenting with Jazz and soul, Jackson playing with rocksounds and Marvin exploring disco. What they had in common was their unworldly greatness. Back to Marvin, after Midnight Love I got eager for more, unfortunately he got killed by his own father in 1984. So the only way for more was travel back in time. I gradual discovered the albums, I Want You, Lets get It On en Whats Going On and was sold for live. I already liked soul music but still this was something else, it seemed deeper, more raw, sexier, more tragic, more sensitive and more apocalyptic. His voice touches my deepest consciousness, my soul. I feel him and wish I could live inside his warm and fluid voice. Soul is a music genre with essence but what Marvin’s music learned me in my life to come, was that Soul can be true soul. Not something you do, but something you are, a state of being, becoming pure love. I will not ever achieve the full 100% but It is a strive for live. Richness is a mental state, love is the state of the soul. Money, power or status has nothing to do with it. It is at the most something you stumble on accidentally.

Not only is this a hommage to Marvin Gaye and soul music it is also a plea for more soul in the 21th century. I dare to state that by listening to Marvin Gaye you might get a better, softer , warmer version of your selves. It is a comfort for the soul. Havent done it yet, try it?

My hommage is a signed print on canvas 1/1 120/80cm.

Geplaatst op

Revolution Will Not Be Televised

(scroll down fo English)

Revolution Will Not Be Televised (verbal no.07)

Collage: geknipte letters uit tijdschriften en kranten en krijt en schoolbordverf op canvas op houten frame.

Onderdeel van de Remains Of Today serie.

Dit kunstwerk is ontleent aan een tekst van een beroemd en invloedrijk nummer van Gil Scott-Heron. 1974, ‘The Revolution Will Not Be Televised’. Ik heb ‘The’weggelaten in mijn kunstwerk om de revolutie waaraan hij refereert meer universeel te maken en wie weet, nog op handen zijnde.

revolution-will-not-be televised-2019-verbal-no8-tekst-on-op-canvas-marit-otto-2019
Revolution Will Not Be televised. verbal no.7. Titel van song Gil Scott Heron op bord-verf en krijt. 30/30 cm 2019

Een kleine geschiedenis over dit nummer

The Revolution Will Not Be Televised’ was origineel een populaire slogan van de Black Power movement in de jaren 60 in de USA. De  songtekst refereert aan televisie series, reclame slogans,  iconen uit de entertainment industrie en het nieuws uit de jaren 60. Wat dient als contrasterende voorbeelden van wat de revolutie vooralniet moet zijn of niet teweegbrengt 

De songtekst kan makkelijk als politiek beladen gezien worden maar Heron betuigd dat  het zijn intentie was een ironisch commentaar te geven op het gegeven dat verandering volgens hem individuele processen zijn die beginnen in hoofd en hart of in zijn eigen woorden: “The true revolution happens in places that you simply won’t be able to broadcast”.

Waarom heb ik deze zin genomen als uitgangspunt voor mijn verbal?

De 60er  70er jaren waren revolutionaire tijden in de moderne geschiedenis. Of het nou ging over burgerrechten, racisme, gelijkheid, gemeenschapszin, socialisme, pasifisme, of seksuele vrijheid, de massa eisten een betere wereld op. Ik ben geboren in 1970, dus mijn bijdrage aan deze tijd is totaal te verwaarlozen ( : Maar toch voel ik me sterk verbonden met deze tijd en haar onderwerpen. Ik voel nog steeds de krachtige en positieve energie die er mee gepaard ging. Op dit moment is het woord revolutie sterk onderhevig aan devaluatie. We gebruiken het vooral voor commerciële doeleinden. Revolutie als vernis laagje dat vernieuwing en perfectie representeert (of reflecteert). Deze mooie zin, “The true revolution happens in places that you simply won’t be able to broadcast”, zou nog steeds waar kunnen zijn, er zijn nog steeds vele revoluties. Maar we voelen ons te  verscheurd en verdeeld om onbevangen onze ware kleuren of onze passie en idealen te tonen. Het medium televisie bestaat nog steeds maar sociale media en online kanalen zijn vele malen groter en invloedrijker geworden. Los van de positieve bijdrage aan de mensheid blijkt het ook wel een genadeloos medium te zijn. Dus een interessante vraag zou kunnen zijn: waar(en als) zou de moderne revolutie plaatsvinden en welke songtekst zou daar het beste bij passen?

(voor songtekst en youtube-link naar nummer scroll naar beneden)

(english)

Revolution Will Not Be Televised (verbal no.07)

Collage: paper cut typeface from magazine and newspaper and chalk on blackboard paint on wooden frame.

Part of the Remains Of Today series

This artwork is distracted from a famous and influential music-art -piece by Gil Scott-Heron. 1974, ‘The Revolution Will Not Be Televised’. I deleted the word ‘The ’at the beginning to make the revolution he is referring to more universal and still to come

A little history according to this song:

The Revolution Will Not Be Televised’ was originally a popular slogan among the 1960s Black Power and Civil Rights movements in the United States. The lyrics referring to several television series, advertising slogans, icons of entertainment and news coverage of the 60s. These serve as contrasting examples of what ’the revolution’ will not be or do.

The lyrics can be easily read as a political comment but Heron clarified that it was intended as an ironic comment on change starting in the individual’s mind and the heart. Or rephrased in his own words “The true revolution happens in places that you simply won’t be able to broadcast”.

Why I did pick this line for my artwork (Verbal)

The 60ties and 70ties was a revolutional period, in modern history. Weather it was about racial issues, social issues, civil rights, socialism, equality, pacifism or sexual freedom, the masses demanded change for a better society. I was born in 1970, so my contribution on the matters is to neglect ( : But somehow I feel very strongly connected to this era and issues. I still feel the powerful vibes it casted in to the world. Now, the word revolution seems to be subject to devaluation. We use it mostly for commercial purposes. Revolution becomes a thin glossy layer of renewal and perfection at the surface of life. This beautiful line: “The true revolution happens in places that you simply won’t be able to broadcast”, could be still true, there are many revolutions. But somehow we feel much more divided and thorned to show our true colours, passions and believes. Television still exists but social media and online broadcasting is of a much bigger influence. Aside from its positive contribution to mankind it also proofs to be a total ruthless medium. So an interesting question might as well be; Where (and if) would take a contemporary revolution take place and what would be the song today?

Songtekst/ lyrics by Gill Scott Heron

Lyrics of Good evening and welcome, my name Is Gil Scott-Heron
My accomplices are, first from left to right:
Eddie Knowles, a drummer for the Denise salute dance group, a drummer for December dances and a percussionist for a group called “Black & Blues”
The brother to my immediate left is Charlie Saunders, of December dance group and a former drummer for Loretta Parker
David Barnes, a singer of “Black & Blues”, will be heard later on in the evening

We’d like to do a poem for you called ‘The revolution will not be televised’
Primarily because it won’t be

You will not be able to stay home, brother
You will not be able to plug in, turn on and cop out
You will not be able to lose yourself on skag and
Skip out for beer during commercials
Because the revolution will not be televised

The revolution will not be televised
The revolution will not be brought to you by Xerox
In 4 parts without commercial interruptions
The revolution will not show you pictures of Nixon
Blowing a bugle and leading a charge by John
Mitchell, General Abrams and Spiro Agnew to eat
Hog maws confiscated from a Harlem sanctuary
The revolution will not be televised

The revolution will not be brought to you by the
Schaefer Award Theatre and will not star Natalie
Wood and Steve McQueen or Bullwinkle and Julia
The revolution will not give your mouth sex appeal
The revolution will not get rid of the nubs
The revolution will not make you look five pounds thinner
Because the revolution will not be televised, Brother

There will be no pictures of you and Willie Mae
Pushing that shopping cart down the block on the dead run
Or trying to slide that color television into a stolen ambulance
NBC will not be able predict the winner at 8:32
Or report from 29 districts
The revolution will not be televised

There will be no pictures of pigs shooting down
Brothers in the instant replay
There will be no pictures of pigs shooting down
Brothers in the instant replay
There will be no pictures of Whitney Young being
Run out of Harlem on a rail with a brand new process
There will be no slow motion or still life of Roy
Wilkins strolling through Watts in a Red, Black and
Green liberation jumpsuit that he had been saving
For just the proper occasion

Green Acres, The Beverly Hillbillies, and Hooterville
Junction will no longer be so Goddamn relevant, and
Women will not care if Dick finally gets down with
Jane on Search for Tomorrow because Black people
Will be in the street looking for a brighter day
The revolution will not be televised

There will be no highlights on the eleven o’clock
News and no pictures of hairy armed women
Liberationists and Jackie Onassis blowing her nose
The theme song will not be written by Jim Webb
Or Francis Scott Key, nor sung by Glen Campbell, Tom
Jones, Johnny Cash, or Englebert Humperdink, or the Rare Earth
The revolution will not be televised

The revolution will not be right back after a message
About a white tornado, white lightning, or white people
You will not have to worry about a Dove in your
Bedroom, a tiger in your tank, or the giant in your toilet bowl
The revolution will not go better with Coke
The revolution will not fight the germs that may cause bad breath
The revolution will put you in the driver’s seat

The revolution will not be televised, will not be televised
Will not be televised, will not be televised
The revolution will be no re-run brothers;
The revolution will be live

https://genius.com/Gil-scott-heron-introduction-the-revolution-will-not-be-televised-small-talk-at-125th-and-lenox-version-annotated

Link naar video klik op afbeelding / link to video- click image
Geplaatst op

Gameboys

Bij deze presenteer ik mijn laatste schilderij Gameboys.

Techniek; acryl op canvas en grootte: 150/100cm.

gameboys-uit-de-serie-brave-new-world-2019-marit-otto
Gameboys- Acryl op canvas 150/100 cm. Uit de serie Brave New World- 2019

(English scroll down)

“This is Ground Control to Major Tom

You’ve really made the grade

And the papers want to know whose shirts you wear

Now it’s time to leave the capsule if you dare”

Ik was in Wenen (2018). We slenterde door de straten en passeerde vele toeristische ‘attracties’. Bij elke bezienswaardigheid klonterde groepen toeristen samen die de hele ruimte vulde met hun aanwezigheid. Er waren toen veel Aziatische jongeren. Min of meer toevallig werden ze het onderwerp van diverse schilderijen, (zie ook: L.C.D. en Window Shopping), zo ook dit schilderij. De meerderheid van de gespotte jongeren (en volwassenen) waren onuitputtelijk bezig zich zelf te fotograferen met iets bezienswaardig op de achtergrond. Deze jongens, in mijn beeld, waren een uitzondering op de regel, want zij hadden totaal geen oog voor hun omgeving.  De enige interesse die ze hadden was in de schermpjes in hun handen. Ogen, in het beeld gesloten, de rest uitgesloten. Daarom kon ik ze ongestoord fotograferen zonder dat ze mij ook maar opmerkte. 

(English) Hereby I present my latest painting ‘ Gameboys’.

Technique: acrylic on canvas/ size: 150/100 cm..

“This is Ground Control to Major Tom

You’ve really made the grade

And the papers want to know whose shirts you wear

Now it’s time to leave the capsule if you dare”

About Gameboys: We were wondering trough the streets and squares of Vienna (2018).  At every touristic site in Vienna tourist flocked as pigeons in large groups. There were many Asian youngsters present at the time. Accidentally they became subject of some of my paintings (see: L.C.D and Window Shopping) like Game Boys. The majority of the spotted youngsters (and adults) were inexhaustible picturing mainly them selves and secondary something touristic on the background. These boys, in my picture, were actually an exception in this case, they had no interest in the environment at all. They disappeared in their screens in front of them. Eyes were locked, everything else locked out. That’s why I could photograph them without them noticing me. 

Geplaatst op

Helden (Heroes) 01 (Fame)

Helden (Heroes) 01- Fame

(For English scroll down) Bij deze presenteer ik een nieuwe digitale serie ‘ in the making’ : Helden (Heroes). Nummer 1 uit de serie: ‘Fame’.

Limited print (op canvas) 1/1

Ik ben met deze serie begonnen om in mijn eigen behoefte te voorzien om mijn helden op een voetstuk te plaatsen. De helden die in deze serie ten tonele gevoerd gaan worden zijn helden die soms al een (bijna) heel leven mee gaan, die me hebben geïnspireerd, opgevoed en me vooral hebben laten zien dat je niet in een standaard mal hoeft te passen om je plek te kunnen vinden. Althans, zij waren voor mij het ultieme bewijs dat het beter was niet in een mal te passen. Veel aspecten van het leven heb ik (zeker als puber -jong volwassene) als benauwend of te sturend ervaren. Niet mijn opvoeding trouwens, ik mocht mijn eigen weg kiezen! Ik ben dan ook geboren in 1970. Ik weet niet of dat er iets mee te maken heeft maar het klinkt wel zo ( :

Fame: De artprint is een compilatie van diverse gemanipuleerde beelden, waaronder tweemaal David Bowie. In de linkerhoek zit Hunky Dory in de rechterhoek The Thin White Duke. Omgeven door de werelden waartussen gelaveerd moest worden uitgebeeld in de losgelagen rockster (featuring Jimmy Page > Led Zeppelin)en de boekhouder. Ik zal niet de enige zijn die Bowie een muzikaal en creatief genie vond. Toch voelt hij altijd een beetje als van mij. In ieder geval binnen de kaders van deze artprint. The world is missing an angel or at least a (black) star (man)

Oh over helden en anti helden gesproken Het heeft hier verder niets mee te maken behalve dan dat afgezet tegen de kleurrijkheid van deze held, een klein beetje opinie :https://maritotto.nl/bij-twijfel-links-af-slaan/

(English) Hereby I present my new digital art series in the making to you. The serie is called Helden (Heroes) and the first art print ‘Fame’

I started this serie to for fill my own need to put my personal heroes on a pedestal. The heroes on my ‘stage’ are with me for almost all my life, they inspired me, raised me and most important showed me that you not necessarily have to fit in a standard matrix to find your place in live. They were the ultimate proof that is was even better to not fit at all. I never succeeded fitting in any template, even if I tried, it is not given to me. I experienced that many aspects of live are to suffocating or conducting for me. Not my upbringing by the way, I was free to choose and find my own path.. I was born in 1970. Not sure of that got anything to do with it but it has this certain ring to it… ( :

Fame: The art print is a compilation of divers and manipulated images, amongst them Bowie twice. In the left corner we find Hunky Dory and in the right corner The thin White Duke. Both surrounded by the outskirts of worlds apart: The rockstar (featuring Jimmy Page > Led Zeppelin) and the bookkeeper. I shall not be the only one that recognize creative genius in this man but I kind of like to think I own him a little bit. Anyway within the borders of this art print, I do. The world is missing an angel or at least a (black) star (man)

Geplaatst op

Meet my workspace

Tour Atelier Rieteweg
Link naar video klik op afbeelding / link to video- click image

(for English scroll down) Deze promotievideo van mijn nieuwe atelier aan de Rieteweg 10 geeft een leuke impressie van de werksfeer in mijn ‘kantoor’. Deze video is gemaakt door Damien Eektimmerman 2019.

Damien heeft in 2018 bij mij stage gelopen en dat met succes afgerond. Hij is inmiddels klaar met zijn opleiding (Cibap) en beweegt zich nu op het grensvlak van vormgeving en beeldende kunst. Binnenkort is er ook een expositie/presentatie van hem in Kunstruimte het Langhuis te bewonderen.

(English) This promotional video of my new atelier @ Rieteweg10, Zwolle shows you around and gives a nice impression of my ‘office’ atmosphere. This video is made by Damien Eektimmerman 2019.

Damien was my intern in 2018 and completed it with succes. In the meanwhile he finished his education (Cibap) and shifts interest-wise on the boundaries of design and art. Soon there’s an exhibition by his hand @ art-space het Langhuis

Geplaatst op

Still Sparkling Still

(for English scroll down)

Still Sparkling Still (verbal no.08)

Collage; 6 doppen van bruisende en platte waterflessen en matte witte lakverf op canvas op houten frame.

Onderdeel van de Remains Of Today serie.

Ontmoet verbal no.8. Een waterflesje is, of moet ik zeggen 6 waterflesjes, zijn de inspiratiebron voor dit kunstwerkje. Het zijn ingesleten termen als het gaat om keuze in water, plat of bubbels. Niet waard om een extra gedachte aan te verspillen nadat je gekozen hebt. Maar gecombineerd is het een statement. Het zegt zoveel als; Ik ben er nog, ik leef en bruis!

still-sparkling-still-2019-verbal-no7-caps-dopjes-on-op-canvas-marit-otto-2019
verbal no.8. Waterfles dopjes/waterbottlecaps op canvas/on canvas. 2019

(Eng) Still Sparkling Still (verbal 08)

Collage: six caps from bottles still and sparkling water, lacquer paint matte white on canvas on wooden frame

Meet verbal no 8. A bottle of water is, or should I say 6 bottles of water were the inspiration for this piece of art. Such common words and when it comes to the choice in water (flat or bubbly) not even worth to give it a second thought after you made your choice, But combined it’s a statement it seems to say; I am still here, alive and still sparkling!

Geplaatst op

Artleader

marit-otto-beeldende-kunst-@-artleader

Scroll down for English

Ik ben afgelopen maand lid geworden van BOK (beroepsorganisatie beeldende kunst) Ik kreeg al een aantal jaar de nieuwsbrief maar ik ben van mening dat het wel goed is om je als kunstenaar aan te sluiten bij een landelijk platform. Als bonus op deze verstandige keuze ben ik ook aangesloten bij Artleader, de online gallery van BOK. Het is ‘brand new’ maar ze willen het Nederlandse Saatchi art worden. Bij deze nodig ik jullie uit een kijkje te nemen op mijn nieuwe platform.

(Eng)Past month I joined BOK . I follow them by newsletter for a few years now but I sensed it was a sendable thing to do, to join a national art platform. As a bonus to this reasonable choice al also joined their online gallery -‘Artleader‘ aswel. it is brand new but their aim is to become the Dutch equivalent of Saatchi Art. Herby I invite you to take a look @ this new platform

Geplaatst op

Nevermind

Nevermind-on-reprise-2005-2019-collage-op-MDF-Marit-Otto
Nevermind- on reprise 2005>2019|collage op MDF

Nevermind |on reprise 2005>2019|

On reprise (for English Scroll down)

‘On reprise’ of met andere woorden uit het archief en opgefrist, collage ‘Nevermind’ uit 2005. Dit werk heeft ook enige jaren in opslag gestaan. Het maakt onderdeel uit van een tweeluik die geen tweeluik is. Deel 1 van het tweeluik heet Spotless Mind. Bij de hernieuwde kennismaking kwam ik tot de conclusie dat het inhoudelijk toch ook nog steeds actueel is.

Nevermind-Het beeld is onstaan uit een soort moodboards, ter inspiratie. Ik ben een soort plaatjes gek en veel intrigerende plaatjes waar dan ook vandaan hebben hun weg gevonden op dit paneel. Eerst terloops later, toen ik besloot het uit te werken bewust. Tussen de collage door ben ik gaan schilderen zodat er een coherent beeld is ontstaan.

Zowel ‘Nevermind’ als Spotless mind’ verwijzen beide naar beroemde titels van een film ‘ Eternal sunshine on the spotless mind‘ en het album  Nevermind van Nirvana. De mind is hier het centrale thema de never mind past naadloos in mijn ‘Brave New World’thema (al gebruikte ik dat thema toen nog niet) en gaat indirect over gelatenheid, onachtzaamheid of nonchalance. Er zijn er die dit een ultieme coole staat van zijn vinden. Maar het wordt steeds meer en meer een apathische staat van zijn. Een soort van zorgeloosheid als stille goedkeuring voor waar eigenlijk ruimte voor kritiek zou moeten zijn.

Detail Nevermind

(English) Nevermind |on reprise 2005>2019|

‘On reprise’, from the archives and re-freshed, collage Nevermind from 2005 > 2019. This artwork was in depot for several years. it is part of diptych that’s not a diptych. Part 2  of the diptych is called ‘Spotless Mind’. At the reunion with this work I came to the conclusion that this work is still up to date.

The Image emerged from some kind of inspirational moodboard .I am kind of a visual graphic maniac and lots of intriguing images were ever from found their ways to the inspiration board. In between the collage I started to paint it in to a coherent total, at first sideways but later on consciously.

Nevermind-Both Nevermind as ‘Spotless mind addresses title wise to famous titles of a movie called ‘ Eternal sunshine on the spotless mind‘, and the Nirvana album  ‘Nevermind’. The mind is the central issue here, the careless –never mind- fits seamless into my ‘Brave New World‘ theme (although it did not existed yet in 2005) and it handles about certain meekness, neglect and nonchalance. Some might refer to it as a cool state of being, because nothing seems to effect on you. But it becomes more and more an apathetic state of being. Carelessness as silent approval to anything that calls for crittissm.